Ehepaar Glauser aus Hettiswil BE

«Bei uns ging es nicht um Kunst, sondern ums Überleben»

Er ist Spenglermeister, sie arbeitet im Altersheim. Christine und Stefan Glauser aus Hettiswil BE teilten ihre Wohnung zwei Monate mit einer Wandskulptur in Form eines Cheminées. Ihre Katzen hat das zum Glück nicht interessiert – die Nachbarn dagegen sehr.

Plötzlich fallen Christine Glauser (56) die Katzen ein. Drei dicke Dübel stecken bereits in der dünnen Wand des Hauses, das sich das Paar, das eine erwachsene Tochter hat, vor sechs Jahren hat bauen lassen. Daran festgeschraubt: eine rund eineinhalb Meter lange und einen Meter breit hervorstehende Wandskulptur, die dem oberen Teil eines Cheminée-Rahmens nachempfunden ist. Darauf stehen unbefestigte Bilderrahmen, die statt Fotos kleine Zettel mit handgeschriebenen Texten und Notizen zeigen.

Kunstexpertin Rahel Blättler, die beim Installieren dabei ist, wollte das Bild von Rolf Knie, das an derselben Wand hängt, eigentlich umplatzieren. Darunter kam jedoch eine unschöne Hintergrundbeleuchtung hervor. Jetzt hängt das schneeweisse Kunstwerk von Joseph Grigely, Künstler und Professor am School of the Art Institute in Chicago (USA), halt unter dem bunt in Szene gesetzten Elefanten des Kunstmalers aus der Schweizer Zirkusdynastie.

Und eben die Katzen! Sie könne nicht versprechen, dass Max und Groupie nicht aufs Cheminée springen würden. Es ist der Moment, in dem das Gesicht der Kunstexpertin plötzlich dieselbe Farbe annimmt wie das Kunstwerk. Die Glausers mussten aus versicherungstechnischen Gründen ein Formular unterzeichnen, in dem sie versprachen, das Kunstwerk nicht mutwillig zu beschädigen. Tiere handeln nicht mutwillig …

Dennoch einigt man sich, dass die Glausers ihre Büsi beobachten, sobald diese von draussen in die Wohnung kommen. Falls eines hochzuspringen versucht, sollen das Cheminée mit einem dafür vorgesehenen Tuch abgedeckt und die Bilderrahmen in einem Schrank versorgt werden. Christine Glauser erhält ein Paar weisse Handschuhe überreicht für den Fall, dass sie die Rahmen berühren muss, was sie sichtlich amüsiert.

Sie malt selbst Bilder, will sie aber lieber nicht zeigen

Die beiden erzählen, dass sie in Bern-Bümpliz aufgewachsen sind. Sie mit drei Geschwistern. Er mit fünf in einem Hochhaus. «Bei uns ging es nicht um Kunst, sondern ums Überleben», sagt Stefan Glauser (56). Er ist Spenglermeister mit eigener Firma, sie arbeitet zwei Tage pro Woche in einem Altersheim. In der Freizeit malt sie Bilder mit Aquarellfarben. Sie zu zeigen – dazu ist sie zu schüchtern. Sein Hobby ist Platzgen, eine Art Hufeisenwerfen. Zwei Monate später sagt sie rückblickend, sie sei wahnsinnig baff gewesen, als das Kunstwerk bei ihnen ankam. «Ich habe halt am liebsten Kunst, bei der man gleich sieht, worum es geht.»

Stefan und Christine Glauser sind zuerst einmal einfach nur baff, als sie das eben angelieferte Kunstwerk betrachten.

Die Techniker befestigen das Cheminée-Sims mit Dübel und Schrauben an der Wand. Darüber hängt ein Werk von Rolf Knie.

Ja nirgends anecken: Das Kunstwerk wird über die Treppe an seinen Platz transportiert.

Ein weisses Cheminée-Sims mit Texten in weissen Rahmen. Sie hätte nicht gedacht, dass sie so viel darüber nachdenken würde, was es bedeute, sagt Christine Glauser.

Immerhin: Die Katzen hätten sich nicht für das Kunstwerk interessiert, sie selbst plötzlich schon. «Ich hätte nicht gedacht, dass ich so viel Zeit damit verbringe, darüber nachzudenken, wer es angefertigt hat und was die Texte in den Rahmen zu bedeuten haben.»

Sie habe auf Briefe getippt, die zusammengefaltet sind, und grosse Lust verspürt, das Papier aus den Rahmen zu nehmen. Der Autor des Kunstwerks verlor mit zehn Jahren wegen eines Unfalls sein Gehör. Er spricht mit den Menschen und lässt sie das, was sie ihm sagen wollen, auf Zettel schreiben. Auf einem der Zettel steht «Bon appétit», auf einem anderen beschreibt jemand offenbar, was eine gute Beziehung ausmacht. «Jetzt bin ich ein bisschen enttäuscht», sagt Christine Glauser, als sie die Hintergründe des Bilds erfährt. «Ich dachte, das sei ein Liebesbrief.»

Ab jetzt werde sie Kunst mit anderen Augen betrachten, fügt sie an. Selbst Stefan Glauser, der sich ein wenig im Hintergrund hielt, sagt, dass ihm das Experiment Spass gemacht habe. «Alle Nachbarn wollten wissen, was hier vor sich geht mit all den Autos mit Zürcher Nummernschildern, die vor unserem Haus parkierten. Wir waren richtige Stars.» Schlussendlich sei ihm das Kunstwerk dann doch etwas gar zu weiss. «Mir gefallen Farben.»

Doris (53) und Hans-Peter (56) Ziegler aus Unterramsern SO

«Uns gefallen vor allem die Bilderrahmen»

Bei Doris und Hans-Peter Ziegler aus Unterramsern SO sorgten drei Schaukästen mit rätselhaftem Inhalt für wenig Begeisterung. Dafür weiss das Bauernpaar jetzt genau, was es unter Kunst versteht.

Bei den Zieglers ist die Stimmung gekippt. Als BLICK Anfang April drei Schaukästen mit Krimskrams, Texten und Fotos in die Küche ihres Bauernhauses hängt, beobachtet das Paar die Bohrungen an den Wänden ihrer türkisfarben gestrichenen Küche zwar mit Stirnrunzeln, reagiert aber mit viel Humor.

«Fast wie Weihnachten», sagt Hans-Peter Ziegler (56), der gerade vom Stall kommt, in dem rund zwanzig Kühe und Rinder stehen. Ihr gefalle das Foto der Insel, das in einem der Schaukästen zu sehen ist, sagt seine Frau Doris (53), die etwas komplett anderes erwartet hatte. «Etwas Gemaltes. Einfach ein normales Bild.»

Immerhin sei es kein blauer Punkt auf weissem Hintergrund, fügt Hans-Peter Ziegler an. Man habe gegenüber Zürich ja gewisse Vorurteile. So gesehen seien diese drei Kunstwerke noch relativ bodenständig.

Das Ehepaar, seit dreissig Jahren verheiratet, reist gerne und macht mindestens zweimal pro Jahr Ferien. Sie arbeitet neben dem Hof noch bei der Spitex, er in einem Sägewerk. In der Freizeit geht er gerne mal auf den Schiessplatz, sie pflegt ihren Blumengarten oder kocht. «Ganz Verschiedenes – viele Gerichte mit Fleisch.» Die beiden Söhne (28 und 25) wohnen in der Nachbarschaft und sind oft zu Besuch – genauso wie die Nachbarn. Die Küche ist der Mittelpunkt dieser Welt.

Etwas können, was andere nicht können

«Die drei Bilder haben unser Leben nicht verändert», sagt Hans-Peter Ziegler. «Definitiv nicht», sagt seine Frau. Am Anfang seien sie einfach überrascht gewesen und hätten versucht, etwas herauszulesen. «Doch bereits nach einem Tag sahen wir die Sache anders.»

Er zeigt auf eine Holzmalerei einer Kuh, die in der Ecke hängt. «Wer von uns hier könnte das so malen? Wahrscheinlich niemand.» Aber Zeitungsartikel auszuschneiden und Shampoo-Fläschchen in einen Rahmen zu kleben – das sei doch keine Fertigkeit, die man lange zu lernen brauche.

Für ihn sei ein Künstler jemand, der etwas könne, was andere nicht können, sagt Hans-Peter Ziegler. In den vergangenen zwei Monaten sei ihm bewusst geworden, dass diese Abgrenzung für ihn persönlich wichtig sei. «Ich weiss, dass es andere Auffassungen gibt, was Kunst ist. Dass zum Beispiel die Idee, die jemand hat, im Vordergrund steht.»

Kunst auf dem Bauernhof: Die Transporteure rollen die in Holzkisten verpackten Schaukästen an.

Rahel Blättler, Managerin der Sammlung Ringier, fasst die Kunstwerke nur mit Handschuhen an.

Die Zieglers nehmen es anfänglich mit Humor: Sie hatten «einfach ein normales Bild» erwartet, bekamen aber drei Schaukästen.

Das Ehepaar Doris und Hans-Peter Ziegler in ihrer Küche vor den drei Schaukästen des Künstlers Manfred Pernice: Besucher sagten ihnen, solche Dinge würden ihre Kinder in der Schule machen.

Was will die Smarties-Packung sagen?

Die Kunstwerke seien von Besuchern, die sie sahen, belächelt worden, sagt Doris Ziegler. Jemanden erinnerten sie an ein Kuchenblech. Ein anderer sagte, dass seine Kinder solche Sachen aus der Schule nach Hause brächten. «Wir haben uns oft überlegt, ob es Zusammenhänge zwischen dem abgebildeten Bus auf den ausgeschnittenen Fotos gibt, der Smarties-Packung und den anderen Sachen – das Ganze wirkt auf uns wie eine recht beliebige Collage.»

Was allen Betrachtern aber gefallen habe, seien die Rahmen. «Ich würde einfach etwas anderes hineintun», sagt Frau Ziegler. «Den Gipsabguss einer Blume zum Beispiel.

Familie Staib aus Zürich

«Das sieht ja aus wie ein farbiges Zebra!»

Als BLICK der Familie Staib in Zürich ein Bild aus Kunstpelz vorbeibringt, gefriert das Lächeln der Mutter. Es sei wie geschaffen für diese Wohnung, findet Verleger Michael Ringier, als er das Werk aus seiner Sammlung persönlich wieder abholt.

Ein Bild von Mark Rothko hätte ihr auch gefallen, sagt Barbara Staib (48) zum Spass. Doch Anfang April tragen zwei Männer ein quadratisches Stück Stoff in ihre Wohnung im Zürcher Kreis 5.

Jetzt, zwei Monate später, sitzt der Besitzer der Leihgabe, BLICK-Verleger Michael Ringier (70), neben ihr im Wohnzimmer und kann sich ein Schmunzeln nicht verkneifen. Er hätte auch nichts dagegen, ein Bild des bekannten amerikanischen Malers zu besitzen, sagt er. «Doch dann hätten Sie sich die Wohnung mit Bodyguards teilen müssen.»

Auf Anhieb habe sie das Bild – eine Art Wandteppich mit neonfarbenen Streifen – nicht angesprochen, sagt Staib. Sie hatte zwar versucht, es sich vor dem Journalisten, dem Fotografen und der Kamerafrau nicht anmerken zu lassen, doch ihr Gesichtsausdruck sprach für sich. Als das Bild an der Wand hing, sei sie total erleichtert gewesen, sagt Staib rückblickend. «Es strahlte plötzlich eine starke Präsenz aus und veränderte den Raum komplett.»

Ein Kinderballon bestimmt das Kunstkonzept

«Das Werk scheint mir wie gemacht für diese Wohnung», sagt Michael Ringier, als er es wieder abholt. Das Platzieren eines Bilds werde immer unterschätzt. «Je nach Ort, an dem es hängt, wirkt es ganz anders.»

In den loftartigen Räumen der Staibs wimmelt es von Kinderzeichnungen. In einer Ecke hängt ein Ballon in Form eines Comic-Einhorns mit pinkfarbener Mähne – ein Überbleibsel der Geburtstagsparty der jüngsten Tochter Alexa (7), die ganz vernarrt ist in das Fabelwesen. Sie selbst habe zwar vor langer Zeit eine Kunstausbildung in New York genossen, sagt Staib. «Doch im Moment richtet sich das Interieur hier nach den Bastelbedürfnissen der Kinder.»

Die ältere Tochter Maxime (10) hat die Einhorn-Phase bereits hinter sich. Sie findet die pinkfarbenen Streifen auf dem Bild «ein bisschen kitschig». Eine ihrer Freundinnen sagte, als sie zu Besuch kam: «Sieht aus wie ein farbiges Zebra!» Staib arbeitet Teilzeit als Architektin, ihr Mann Vollzeit als Architekt. Er ist beruflich zu eingespannt, um persönlich ein Feedback zum Kunstwerk zu geben, lässt aber ausrichten, dass ihn das Kunstwerk an einen Wischmopp erinnere.

Wie gemacht für zeitgenössische Kunst: Die Staibs wohnen in einer modernen Überbauung mitten in der Stadt Zürich.

Barbara Staib und Kunstsammler Michael Ringier vor dem Werk von Sylvie Fleury. Die Künstlerin mache sich damit über den Pelzfimmel der Männer lustig, sagt Ringier.

Nach zwei Monaten wurde der «Wischmopp» wieder abgehängt.

Barbara Staib mit ihren Töchtern Maxime (10) und Alexa (7) vor den Kinderzeichnungen, die jetzt wieder an der Wand hängen.

Macht sich die Künstlerin über Männer lustig?

Der Wischmopp stammt von Sylvie Fleury, wie aber erst am letzten Tag verraten wird. Die 57-jährige Genferin zählt zu den wichtigsten Schweizer Künstlern. Auf diesen Namen wäre sie nicht gekommen, sagt Staib, obwohl ihr Fleury ein Begriff sei.

Die sogenannten Cuddly Paintings, Kuschel-Bilder, sind nicht die bekanntesten Werke von Fleury, aber typisch für ihr Werk, zu dem auch versilberte Luxusobjekte wie Designertaschen gehören.

Fleury mache sich damit über die Modewelt lustig, sagt Ringier. «In diesem Fall vielleicht auch ein wenig über Männer», erklärt er mit Blick auf das Werk bei Familie Staib. Das Bild wirke wie ein Pelz. Diesen hätten Männer früher ihren Frauen gekauft, um sie darin anzuschauen und zu berühren. «Ein Fimmel, der von diesem Bild aus grell gestreiftem falschem Pelz veräppelt wird.»

Das Thema Mode passe, sagt Staib, kurz bevor die Männer das Werk wieder aus der Wohnung tragen. Und fügt an: Für sie habe sich das Experiment etwa so angefühlt, wie wenn ihr jemand ein Kleidungsstück geschenkt hätte, das sie sich selbst nie kaufen würde. «Plötzlich beginnt es einem dann doch zu gefallen, und man sagt sich: Vielleicht sollte ich so etwas öfter tragen.»